Что помогает добиться крутых результатов в скетчинге ?

Скетчинг - это современный стиль в рисовании, который не имеет жестких ограничений. Это огромное пространство для творчества - можно делать яркие иллюстрации акварелью или маркерами, сочетать разные материалы, делать зарисовки по фото и с натуры.
Но как прокачаться в этом и научиться делать быстрые и классные работы?

Вот что поможет вам:

Регулярность
Конечно, нет ничего лучше постоянной практики! 

Для каждого в своем режиме с учетом всех возможностей.
Скетчи каждый день, рисование два раза в неделю, а может два раза в месяц, но под руководством преподавателя.

В любом случае, чем больше - тем лучше!
Изображение

Отсутствие стерки
Вы даже не представляете, как иногда вас тормозит желание найти идеальную линию, всё исправить. Тратите много времени на бесконечные попытки простроить рисунок без ошибок, а по итогу они все равно вылезают где-то с другого бока, да еще и лист выглядит «уставшим».

Нет стерки - нет проблем. Только одна попытка на каждый рисунок, зато обучение сразу идет в гору! Просто меняйте интенсивность нажатия на карандаш от еле заметных линий разметки, до уверенных контуров. А если что-то не получилось, рисуйте еще один скетч рядом!
                    
Изображение
Простой блокнот
Еще один шаг к творческому раскрепощению - заведите блокнот, который НЕ ЖАЛКО.

Я знаю, что многие болеют тем, что не клеят любимые наклейки никуда, оставляют первые страницы скетчбука чистыми в надежде нарисовать там потом что-то необычайно красивое и в целом «пляшут» вокруг и около чистого листа, не зная как подступиться с мыслями «а вдруг испорчу?».

Оставьте вашу драгоценную бумагу для рисунков на заказ и в подарок, а для практики заведите тот самый блокнот с некрасивой обложкой или тетрадь в клеточку, чтобы она "разрешала" вам ошибаться и рисовать в ней любыми ручками и даже огрызками карандашей.

Изображение
Рисование с натуры
Ничто так не развивает пространственное мышление и творческую логику - как рисование с натуры.

Простраивая что-то с фото, мы можем тоже отметить много деталей, но там изображение уже находится в 2D плоскости, да еще и статично.
Вживую мы изучаем предметы буквально, можем рассмотреть с разных сторон, потрогать.

Понять как перенести 3D на плоскость, хорошая задачка для нашего мозга.
Изображение
Рисование на время
Это самый прекрасный навык для творческих людей в наши дни. Дел много, а рисовать тоже хочется. Просто научитесь делать это быстро!

Удивительно в этом методе то, что рисунки, особенно первое время, выглядят нелепо. Ну что можно нарисовать "от человека" за 5 минут, если вы привыкли на это выделять 2 часа? Может там будет только одна простроенная нога или он будет похож на рисунок пятилетнего ребенка…

Но что происходит с мозгом?
Он считывает новые условия задачи и с каждым разом предлагает новые решения - в следующий раз вы уже начнете простраивать общий силуэт без подробностей, дальше с практикой вам просто на это нужно будет все меньше и меньше времени и вы даже начнете успевать показывать детали. Если практиковаться постоянно, то и вовсе сможете с хода показывать предмет ловко управляя характером и толщиной линии.

А когда вы сядете за подробный рисунок, без временных рамок, вы приятно удивитесь насколько вырос ваш навык!

Изображение
Сложные темы
Бывает, мы действительно часто практикуемся, но находим что-то, что уже неплохо получается, да еще и находит отклик у зрителя.
И начинаем рисовать только «яблоки», или только «десерты с вишней», или только «котиков» и тд и тп.

Хотите роста - возьмитесь за портрет или архитектуру. Что-то, что страшно и сложно.
Да, возможно, придется попсиховать в процессе, ведь может быть ощущение, что вы разучились рисовать и сделали 10 шагов назад. Но поверьте, такой выход из зоны рисовального комфорта - это 100% лэвл ап.

Изображение
Обучающие программы
Не стоит забывать и про получение опыта от других художников!

В обучающих курсах и мастер-классах специалисты собирают накопленный опыт и передают его ученикам.

Самостоятельно мы не всегда видим свои сильные стороны и также не всегда замечаем ошибки. А занимаясь под чутким руководством преподавателя, вы также получаете обратную связь, которая поможет вам вырасти!
Изображение

О главном

И не забывайте, что самое главное в рисовании - это удовольствие от процесса.
Не стоит слишком серьезно относиться к своим ошибкам и неудачам, ведь именно они помогают нам расти и развиваться!

Рисуйте с удовольствием, экспериментируйте и не бойтесь пробовать новое!
И приходите на обучение, ведь рисовать вместе - это не только продуктивнее, но и интереснее 🥰

Обучающие курсы от школы Art Balbatro

Марафон МАЛЕНЬКИЙ ПРИНЦ

Красочные уроки по мотивам произведения Антуана де Сент Экзюпери

Курс КОСМИЧЕСКАЯ АКВАРЕЛЬ

Для тех, кто хочет научиться воплощать свои идеи

Курс МАРКЕРЫ

Учимся выполнять построение рисунка и распределять цвет и тени

Курс ПЕРСОНАЖИ

Знания, которые перевернут твой взгляд на творчество
и изменят отношение к жизни!